Vẻ đẹp vô tận của nước Ý – Bel Paese tráng lệ nơi trái tim châu Âu – vốn luôn là nguồn cảm hứng bất tận nuôi dưỡng sức sáng tạo của biết bao tâm hồn duy mỹ suốt hàng thế kỷ. Vượt cả không gian và thời gian, vẻ đẹp ấy sẽ được cô đọng trong không gian triển lãm đầy hứa hẹn mang tên Nước Ý: Từ Trực họa đến Xưởng họa do Patron Art Space và Tổng Lãnh sự quán Italia tại TP.HCM tổ chức.
Triển lãm thuộc chuỗi sự kiện đánh dấu nửa thế kỷ quan hệ hữu nghị và hợp tác truyền thống giữa hai nước Việt – Ý. Xuyên suốt 50 năm kết nối đầy ý nghĩa, chúng ta đã được chứng kiến một hành trình kiến tạo mối quan hệ kinh tế ngoại giao sâu sắc và những nỗ lực chung trong công cuộc thúc đẩy sự giao thoa và hiểu biết đa chiều giữa hai dân tộc.
Nước Ý: Từ Trực họa đến Xưởng họa là bản giao hưởng hòa quyện giữa di sản thiên nhiên và văn hóa độc đáo của Ý
Nước Ý: Từ Trực họa đến Xưởng họa là một sự phản ánh tuyệt vời về di sản thiên nhiên và văn hóa đặc biệt của Ý thông qua góc nhìn và sự thực hành của hai họa sĩ đương đại Việt Nam. Bùi Duy Khánh và Dương Thụy không chỉ tái hiện thiên nhiên, kiến trúc, văn hóa đặc trưng của Ý mà còn đưa vào những góc nhìn cá nhân, suy tưởng và cảm xúc riêng của chính mình, từ đó đưa người xem vào một hành trình khám phá sự hòa quyện và giao thoa giữa hai nền văn hóa.
Bằng cách sử dụng màu sắc, ánh sáng và kỹ thuật trực họa độc đáo, Bùi Duy Khánh và Dương Thụy đã chuyển hóa những trải nghiệm tuyệt vời về nước Ý thành những tác phẩm nghệ thuật Việt Nam đầy sức sống và ý nghĩa. Triển lãm không chỉ mang đến một diễn giải nghệ thuật tuyệt vời về các khía cạnh độc đáo của hai quốc gia mà còn phản ánh tầm quan trọng của quan hệ ngoại giao trong việc thúc đẩy sự giao lưu văn hóa và nghệ thuật.
Giám tuyển Lê Phạm Ngọc Minh và đại diện LAGarden Restaurant – Lan Anh Village
Chia sẻ về không gian triển lãm, bà Lê Phạm Ngọc Minh – Giám tuyển cho biết:
“Chúng tôi muốn có một cái gì đó gọi là nét văn hóa Việt – Ý đan xen đúng như mục tiêu kỉ niệm quan hệ ngoại giao 50 năm Việt – Ý. LAGarden Restaurant của Lan Anh Village có đầy đủ đặc điểm, nét hoài cổ của một căn nhà mang đậm phong cách Việt, là lựa chọn tuyệt vời. Với chúng tôi, đến thưởng tranh là để chiêm nghiệm, để thư giãn và để thả hồn vào bức vẽ của những nghệ sĩ tài ba, người thưởng tranh phải có những không gian hơi… riêng tư giữa nơi công cộng”.
(Từ trái qua phải thứ 4) Ngài Tổng lãnh sự Ý tại triển lãm, các đại diện đến từ Patron Art Space, Lan Anh Village, Red Apron…
Trong buổi họp báo, ngài Enrico Padula, Tổng lãnh sự Italy tại TP HCM xúc động:
“Tôi không rõ chính xác giá trị của mỗi bức tranh bao nhiêu nhưng tôi tin những bức tranh này “đáng tiền” cho cả người xem lẫn người sở hữu nó sau này. Mỗi bức tranh vẽ nước Ý đều có giá trị kết nối khủng khiếp bởi bản thân tôi khi nhìn vào những bức tranh này đều mang đến những cảm xúc khổng lồ, đặc biệt là nó giúp tôi liên tưởng ngay đến đất nước, quê hương của mình”.
Các nghệ sĩ tham gia triển lãm Nước Ý: Từ Trực họa đến Xưởng họa
Họa sĩ Bùi Duy Khánh: Sự trở lại sau 5 năm vắng bóng
Họa sĩ Bùi Duy Khánh sinh ngày 10/9/1972 tại Thành phố Hải Phòng, là một trong số ít họa sĩ tự học được giới phê bình mỹ thuật Việt Nam đánh giá cao.
Hiện nay, anh là một họa sĩ tự do, hội viên của Hội Mỹ thuật Hải Phòng và Hội Mỹ thuật Việt Nam, đang sinh sống và làm việc chủ yếu ở Hải Phòng.
Là họa sĩ tiên phong trong màu nước Việt Nam hiện đại, Bùi Duy Khánh còn đảm nhận vai trò chủ tịch Hiệp hội Màu nước Quốc tế tại Việt Nam. Năm 2017, anh vinh dự góp mặt trong danh sách thành viên Ban giám khảo Cuộc thi Màu nước Quốc tế tại Thổ Nhĩ Kỳ và Ấn Độ.
Triển lãm Nước Ý: Từ trực họa đến xưởng họa đánh dấu sự trở lại đáng chờ đợi của “master” màu nước Bùi Duy Khánh tại TP.HCM sau 5 năm vắng bóng. Những tác phẩm màu nước của ông mang đậm sự khác biệt so với nghệ thuật màu nước truyền thống của Việt Nam.
Phương pháp tiếp cận màu nước độc đáo của Bùi Duy Khánh là sự khẳng định về tính linh hoạt trong nghệ thuật, xây dựng nền tảng toàn cầu để thể hiện sự phong phú của di sản văn hóa và lý tưởng thẩm mỹ Việt Nam. Sự trở lại lần này của họa sĩ Bùi Duy Khánh hứa hẹn mang đến một trải nghiệm nghệ thuật đặc biệt và đáng chờ đợi, với những tác phẩm màu nước đậm chất thơ, tôn vinh vẻ đẹp phi thời gian của Ý.
Dương Thụy, người có cảm nhận sâu sắc về thiên nhiên nước Ý
Dương Thụy sinh năm 1977 tại tỉnh Khánh Hòa, Việt Nam. Sau khi tốt nghiệp Đại học Kiến trúc TP.HCM năm 2006, anh hành nghề kiến trúc trước khi bén duyên và chuyên tâm vào hội họa. Đối với Dương Thụy, nghệ thuật là lời mời gọi từ sâu thẳm trái tim mà anh đã không thể chối từ.
Năm 2021, Dương Thụy đã thành công tổ chức triển lãm cá nhân Thụy Khúc tại Alpha Art station, Thành phố Hồ Chí Minh. Ngoài ra, anh còn tham gia vào nhiều triển lãm tranh quốc tế khác. Năm 2017, anh tham gia hai triển lãm quốc tế là Art Revolution tại Đài Bắc (Đài Loan) và The 4th Silk Road International Arts Festival tại Tây An (Trung Quốc). Năm 2018, anh dự Workshop và Triển lãm Quốc tế được tổ chức tại Hatyai (Thái Lan).
Chân dung họa sĩ Duy Khánh và Dương Thụy
Với Dương Thụy, triển lãm lần này là minh chứng cho tầm ảnh hưởng sâu sắc của thiên nhiên Ý đối với hành trình nghệ thuật của anh. Khác với sự biểu đạt nghệ thuật linh hoạt của Khánh, sự tương tác của Thụy với nước Ý đã mang đến sự thay đổi lớn trong cách tiếp cận thiên nhiên, được thể hiện rõ nét nhất trong series tranh “Đại Thụ” sau này. Ngay cả nhiều năm sau, Thụy vẫn nhớ rõ những tông màu đặc trưng của bầu trời, dáng hình của cây cối, và sự phản chiếu trong suốt của nước.
THÔNG TIN VỀ TRIỂN LÃMThời gian Địa điểm Đặc biệt |
CÓ THỂ BẠN QUAN TÂM:
NGHỆ THUẬT POURING ART TỎA SÁNG TRONG TRIỂN LÃM “DƯỚI ÁNH MẶT TRỜI – UNDER THE SUN”
TRIỂN LÃM FEEL THE RAINBOW GỢI MỞ ĐỐI THOẠI VỀ HÀNH TRÌNH CHỮA LÀNH CỦA CỘNG ĐỒNG LGBT
Tạp chí Thời trang Harper’s Bazaar Việt Nam
